论坛分类

【好设计的理由03|印刷】超越眼见为凭,透过色彩激发的无限感受力

只看楼主收藏回复

楼主

（hello，there）

我们常说的「彩色印刷」，一般是指将图片透过「分色」技术拆为蓝、红、黄、黑四块平版色版，再透过套印混色，得出层次细致的斑斓色彩；但有时候我们以为是四色印刷的彩色出版品，可能是由特别色印刷、网版印刷（绢印、孔版）、UV印刷、烫印等不同手法制作而成。那么为什么在四色印刷之外，还需要各种不同印刷手法？这些不同的印刷方式又分别展现出什么样的成果呢？

印刷品的魅力，有时候就隐藏在这些画面之后的制作过程里。

编辑整理＝何曼瑄．审订＝炜扬印刷

＊本文中提到各项印刷手法与其作品对照皆为举例，不同印刷师傅可能应用不一样的印刷方式达到类似成果。

黑有几种黑？白有几种白？

透过分色设定、制版流程变更、不同数位调教、手工调墨、印刷顺序变更等操作，同样一张图片可以印出不同层次、色泽效果。在印刷第一线人员的所有操作与判断，对设计作品可以说具有决定性的影响力。因此，虽然机器印刷是一种听起来极为工业流程化的技术，但事实上，身处第一线的制版、印刷人员就是书籍最重要的塑形者。

《回家》内页打样，底色调整：70%黑，90%黑，80%黑。点图看最后成果。装帧设计/纸上行旅（图/大块文化）

机上调墨

例如在纸上行旅的画册《回家》里，几页连续展现夜晚的跨页图，为了使用无涂布纸张展现「80%黑底」上印了「100%黑色线条」的效果，经过印刷师傅多次印样尝试，最后采以100%黑墨上叠印另外两个较浅的Pantone黑墨468U 与7506U。我们肉眼看到以为只是深浅不同的黑色，其实是由三种完全不同的墨色印刷而成。另外，【好设计的理由02】中介绍的《罗生门》则是为了让封面的黑色更加黑亮，除了置换黑墨为特别色外，再多上一层亮油。

书衣选用黑纸与特色银座对比,极简配色让主题跃然纸上。装帧设计/白日设计(摄影/李盈霞)

‍

四色机印单特色

白日设计的毛姆《剃刀边缘》一书，看起来是黑底白字的书封，其实是以「特别色银墨」印在黑色美术纸上。虽然只印单色，却使用四色印刷机印制，在加压力道和饱和度上的表现，都比单色印刷机来得好。

UV白墨单层网印在PANTONE888黑墨之上，底色透出混出灰白的光晕效果。装帧设计/聂永真（摄影/李盈霞）

网版印刷

聂永真设计的《月光之东（首刷限定特装版）》则是利用半透明描图纸两层分别印上黑墨（Pantone 888特色黑），两层交叠后在视觉上加深墨色，并在第一层书封上以UV白墨淡淡地以网版印刷方式印上书名，产生灰白色的朦胧感效果。

四大经典的配色符码皆来自原著内容或寓意延伸。装帧设计/徐睿绅（摄影/李盈霞）

以色彩诠释内容

你发现了吗？要展现出「黑色」有许多管道，直接使用纸色，或是印刷单色黑、四色叠印黑、特别色黑......光是黑与白之间，就有许多层次可以做文章，那么透过不同色彩的层次，可以透过设计传达出来的语汇，自然更为丰富。

特别色印刷

徐睿绅设计的《经典文库：四大名著套书》，直接以四种撞色搭配，从民间传统萃取：蕊黄、柿红、丹红、女红、蟒绿、雀蓝六色，以蕊黄＋雀蓝、柿红＋雀蓝、女红＋蟒绿、丹红＋蟒绿分别依序作为《西游记》、《水浒传》、《三国演义》、《红楼梦》的代表色。但印刷用色与传统颜料无法直接对应，实际上使用的印刷演色如下：

《三国演义》：Pantone 356C (绿)＋Pantone Rhod. Red C（桃红）＋Pantone 877 C（银）＋单色黑

《西游记》：Pantone Yellow C (黄)＋Pantone 2126 C（蓝）＋Pantone 877 C（银）＋单色黑

《水浒传》：Pantone 2126 C（蓝）＋Pantone 1505 C（橘）＋Pantone 877 C（银）＋单色黑

《红楼梦》：Pantone 185C (红)＋Pantone 356C (绿)＋Pantone 877 C（银）＋单色黑

装帧设计/雾室（摄影/李盈霞）

特别色网印＋烫印

雾室设计的《赤脚阿元》是一套描述广岛原爆、日本庶民生活的系列漫画。内页是黑白印刷的漫画，唯一的色彩使用在书封设计上。雾室利用由深红到浅米白的渐层色，暗喻原子弹爆炸的一瞬间大地变成暗红色开始（下图最左起），随着伤口慢慢愈合，地上冒出代表希望的麦子的橘色系，最后是主角阿元带领大家迎向阳光的鲜黄色。此外，书名也因应书封用纸颜色的深浅，搭配了烫黑和烫银两种。

书里的气氛，就像是封面中的男子，近乎全裸想被看见，却害羞而只能盯着自己的脚趾。装帧设计/陈恩安（摄影/李盈霞）

印刷的混搭应用

设计师也经常会利用复数以上的印刷手法来增加画面层次，甚至利用特殊印刷在视觉之外增加「触觉」，以控制观者的视线走向、凸显设计焦点。

四色＋特别色

陈恩安设计的黄羊川诗集《身体不知道》封面上，先以大块萤光绿色块吸引目光，再将同样的墨色延伸叠印到上方四色主图，自然地延续了观者的视线，来到画面中心那朦胧隐晦，仿佛躲在层层叠叠光影之后的男子身上，以非常简单的印刷方式就完成了画面的诠释。

封面使用大量的渐层图案，仿佛宇宙星辰正在流动。装帧设计/许晋维（摄影/李盈霞）

特别色UV印刷＋烫银

许晋维设计的《银河便车指南》选用带有特殊金属光泽和纹路的「晶绮纸」，以UV印刷特别色蓝底图与特色银星辰，巧妙利用纸张与印刷墨色等特性，在14.5×17.5公分大小的书封上呈现出浩瀚宇宙的未知。 UV印刷机看起来和四色印刷机长得很像，印刷原理也相同（四色、特色都可印），但是使用的是UV油墨，并在印刷时多了「紫外线油墨烘干」工序，除了使油墨快干、减少混色（适用于需要分色清晰的叠印画面），也常使用于不易干燥的材质上（例如《他．她．他：个人意见小说ZINE》的塑胶片）。

封面设计/庄谨铭（摄影/李盈霞）

纸色＋四色、特别色印刷＋烫金

印刷品的成像原理是「加法」，透过各种不同材质的墨色混合，产生出不同的画面效果，不希望出现颜色的地方只能「不印」，庄谨铭设计的《徒然草》在书衣、内封都分别利用原本纸色「留白」的方式，展现诗词句或图像，书衣再以烫金凸显主视觉的沧桑大树。

《午后的病房课》的局部烫珍珠箔，象征病房的玻璃窗。装帧设计/蔡佳豪（摄影/李盈霞）

纸色＋双色＋烫珍珠箔

将印刷色彩数再降低，搭配简单的烫印加工，也能营造出截然不同的画面气氛，例如蔡佳豪设计的《午后的病房课》就利用纸张本身的色彩，简单以萤光绿和黑色双色套印后，在正面局部烫印一片透明珍珠箔，象征病房的玻璃。

看完了各式各样的印刷手法，知道设计师与印刷师傅是如何联手，将抽象的作者意念，透过层层叠叠的印刷元素转化为具体画面的过程后，是否也帮助您对这些作品有更深一层的认识呢？